SCENOGRAPHIE
Une organisation spatiale, plastique, qui résonne avec le jeu des comédiens, des danseurs, mais aussi le travail des costumes et de la lumière.
Si des notes d'intentions sont parfois très abondantes, le travail du volume et de choix plastiques "justes" permet une fluidité de lectures des espaces. C'est alors qu'ils entrent en résonance et que l'espace devient comme un plateau d'argent où la mise en scène, le jeu des acteurs de la scène, prennent leurs sens.
... An aesthetic,
spatial structure, which resonates with the work of actors and dancers, but also the costmes and lighting. If the statements of intent are sometimes abundant, the research into volume and the precise choice of form leads to a fluidity in the awareness of space.
Therefore there is a reverberation in which the space becomes a silver plate on which the direction and the acting, contruct the feel of the play.
Voici quelques spectacles en images. Pour connaitre l'ensemble des scénographies réalisées, vous pouvez consulter la page "Parcours"
Here are few images from shows. To find out more about my sets designs, please see the page "Parcours"
THEATRE
LES FOURBERIES DE SCAPIN - Molière
Mise en scène : Mathias Simons
Collaboration artistique : Max Parfondry - Recherches dramaturgiques : Y; Mancel et D. Hicter
Scénographie : Virginie Duployez
Costumes : G.Goiris - Maquillages : D.Brevers
Avec : M.H. Balau, V.Cahay, D. Closset, JL Couchard, F. Ghesquière, N.Harcq, F.Schillaci, V.Stas, M. Vegairginsky
Co-Production : Groupe 92, Théâtre de la Place, Théâtre National de Bruxelles, Théâtre et Publics
LES MUSES ORPHELINES - M-M. Bouchard, version Noëlle Renaude
Trois soeurs et un frère réunis dans l’attente d’un retour annoncé d’une mère qui les aurait abandonnés à la naissance de la cadette!...
Three sisters and a brother reunited, waiting for the returned of their mother who had abandoned them at birth.
Mise en scène : Isabelle Ronayette
Scénographie : Virginie Duployez
Costumes : Marie-Laure Rocher
Lumières : Uwe Backhaus
Avec : Odja Llorca, Estelle Aubriot, Nathalie Lacroix, David Maisse
Co-Production Théâtre de la Cité Internationale de Paris, JTN
DANSE
LE POIDS DU CIEL
Librement inspiré des romans d'Italo Calvino, le spectacle débute par l'escapade de quatre personnages seuls sous le toit d'un monde auquel ils
aspirent. L'un d'eux lève son regard vers le ciel, il semble y deviner ce qu'il a toujours espéré.
Pour atteindre leur objectif, leur désir d'élévation deviendra si grand qu'ils en oublieront de maîtriser leur destinée et perdront le fil de leur
existence au profit d'une inconscience sans limite.
Burlesque et nouveau cirque, une recherche plastique et scénographique pour jouer avec la
symbolique des notions de hiérarchie dans notre société. L'illusionnisme pour inventer des tricheries et susciter chez le spectateur le plaisir d'être abusé consciemment.
Freely inspired by the novel of Italo Calvino, the show begins with the escapade of four people alone under the roof of a world to which they aspire. One of them looks to the sky as if realising he will always have hope. To acheive their objective, their desire to ascend will become so great they will forget to control their destiny and will lose the line of their existence for the benefit of an unlimited unconsciousness. Burlesque and modern circus, a research in plastic art and set design, playing with the symbolism of the notion of hierarchy in our society. Illusionism to create trickery and to arouse in the spectator the pleasure of being consciously abused.
Chorégraphe :Sébastien Lefrançois
Scénographie :Virginie Duployez
Costumes :Nadia Léon
Lumières :David Baudenon
Musique :Thierry Bertomeu
Enregistrement musical : Ensemble Ars Nova
Construction décor :Sylvain Giraudeau
Danseurs :Amelle Aoudia, Olivier Mathieu, Thierno Thioune en alternance avec Philippe Almeida
Artiste de cirque :Yan Bernard
Collaboration mise en scène :Nathalie Fillion
Assistance chorégraphique :Ludovic Ilolo-Ucka
Conseil Arts du cirque :Nejma Benchaïb
INVISIBLE ARMADA
Corsaires faussaires, pirates fabulateurs, aventuriers « mytho », fantômes nageant entre deux eaux, sirènes du macadam…, ici chacun a sa version de l’histoire…Tous détiennent la vérité et racontent avec conviction et sans concessions, l’épopée des conquistadors, partis d’Espagne à la conquête du monde, animés par le désir d’imposer leur ordre de l’univers et qui, par la force et dans le chaos, provoquèrent malgré eux une hybridation culturelle aussi riche qu’inattendue.
Une pièce qui remonte aux sources de la conquête du nouveau monde pour mieux en interroger les fondements, en croisant hip hop et capoeira, deux mouvements artistiques liés à une forte recherche identitaire.
Corsairs, forgers, fabulous pirates, adventurers "mythycal", phantoms swimming between two waters, sirens of tarmac..., here each
has their own version of the story... All guard the truth and recount with conviction and conceding nothing, the epic of the conquistadors, living Spain to conquer the world, animated by the
desire to impose their universal order and which by strength and in a chaos, nevertheless provokes a cultural hybridisation as rich as unespected. A piece which re-stages the origins of the
conquest of the new world to better question its foundations, crossing hip hop and capoeira, two artistiques movements connected to a strong identity's research.
Production : Compagnie MELTING SPOT avec la collaboration de la Compagnie CLAUDIO BASILIO
Coproduction : Le BATEAU FEU – Scène Nationale Dunkerque
Avec le soutien des CCN de Créteil -Val de Marne et Ballet du Nord, dans le cadre de l’accueil studio, et du théâtre 71 à Malakoff.
Direction artistique : Farid Berki
Chorégraphie : Claudio Basilio & Farid Berki
Scénographie, costumière : Virginie Duployez
Musiques : Dousty Dos Santos & Malik Berki
Création lumières : Nicolas Martinez
Réalisation des costumes : Gingolph Gateau
Réalisation du décor : Mohamed Rezzouk
Artistes interprètes : Farid Berki , Ludovic Tronché, Emmanuelle Guerlava, Guillaume Legras, Malik Berki, Claudio Basilio, Edson Evaristo Gaoncalves dit « Torneiro », Jairo Conceiçao
Dos Santos dit « Azul », Dousty Dos Santos.
CABARET MUSIQUE
MICHEL MULLER - " Surtout pas d'fleur"
One man Show
Mise en scène : Sophie Pincemaille
Textes : S.Pincemaille, M.Muller, C. Bergeronneau
Scénographie : Virginie Duployez
1er Prix Festival de Tignes - Grand Prix de l'Humour noir du Cherche Midi Editeur
NOCTURNE INDIEN
Concert de musique indienne.
Musiciens : N. Kahn, H. Chaurasia, V.G. Jog, Rajan et S. Misra
Scénographie accueil public et scène :
Virginie Duployez, Sigolène de Chassy, Annettte Kurtz, Giulio Litchner
